{"id":2742,"date":"2015-09-15T00:00:00","date_gmt":"2015-09-15T00:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/20860"},"modified":"2015-09-15T00:00:00","modified_gmt":"2015-09-15T00:00:00","slug":"une-socit-de-spectacle","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/siefar.org\/gb\/une-socit-de-spectacle\/","title":{"rendered":"\u00ab Une Soci\u00e9t\u00e9 de spectacle \u00bb"},"content":{"rendered":"

<\/em><\/p>\n

Le num\u00e9ro 49 de la revue Dix-huiti\u00e8me si\u00e8cle<\/em>, intitul\u00e9 \u00ab Une Soci\u00e9t\u00e9 de spectacle \u00bb, portera sur la question de la performance et du spectacle en-dehors des sc\u00e8nes de th\u00e9\u00e2tre quelles qu’elles soient. Situ\u00e9 \u00e0 la crois\u00e9e des pratiques sociales, artistiques, culturelles et intellectuelles, l’univers du spectacle appara\u00eet en effet comme un paradigme susceptible de rendre compte d’une sph\u00e8re publique en cours de configuration au XVIIIe si\u00e8cle, vers ce qu’on peut \u00e0 bon droit qualifier de \u00ab th\u00e9\u00e2trocratie \u00bb. Par ce concept, nous entendons un r\u00e9gime de pouvoir qui non seulement emprunte les moyens du th\u00e9\u00e2tre dans une politique de la repr\u00e9sentation, mais surtout reconna\u00eet pleinement et c\u00e9l\u00e8bre le r\u00f4le crucial du spectacle en tant que type d’activit\u00e9 non-fictionnelle, absolument n\u00e9cessaire au bon fonctionnement social, \u00e9conomique, juridique et politique. Cette soci\u00e9t\u00e9 en spectacle est donc ind\u00e9niablement une soci\u00e9t\u00e9 de spectacle, parfaitement consciente d’elle-m\u00eame et de sa dimension structurante pour l’espace public, bien avant les d\u00e9rives mass m\u00e9diatique de notre monde contemporain.<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
Plus sp\u00e9cifiquement, la pulsion scopique qui pr\u00e9side \u00e0 certaines formes de spectacle, revivifiant une culture de l’image en concurrence avec la culture de l’imprim\u00e9 alors en plein essor, innerve un espace public structur\u00e9 par la th\u00e9\u00e2tralit\u00e9, de trois fa\u00e7ons au moins :<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
– par m\u00e9tonymie, la \u00ab sortie \u00bb au th\u00e9\u00e2tre est un \u00e9v\u00e9nement hautement ritualis\u00e9 de la vie sociale, tandis que l’\u00e9difice th\u00e9\u00e2tral lui-m\u00eame s’inscrit dans un dense \u00e9cosyst\u00e8me culturel, exer\u00e7ant son influence, par contamination, sur l’ensemble de l’environnement ou du territoire (petits m\u00e9tiers aux portes des th\u00e9\u00e2tres, mouvements de la foule des spectacles, strat\u00e9gies d’urbanisme) ;<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
– par m\u00e9taphore, la th\u00e9\u00e2tralisation des espaces publics (jardins, b\u00e2timents, \u00e9difices), mais \u00e9galement des pratiques sociales (mode, luxe, rites sociaux, c\u00e9r\u00e9monies aussi bien publiques que priv\u00e9es) esquisse les contours d’une soci\u00e9t\u00e9 consciente et soucieuse de se donner en spectacle \u00e0 elle-m\u00eame ;<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
– par homologie, le jeu social est consid\u00e9r\u00e9 comme un jeu de r\u00f4les au sein d’une soci\u00e9t\u00e9 de cour dont la liturgie politique gouverne, dans une large mesure, les comportements, les repr\u00e9sentations et les consciences, comme l’ont tr\u00e8s bien compris historiographes et moralistes tels que Saint-Simon, Duclos ou Chamfort.<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
<\/span>C’est donc \u00e0 l’\u00e9tude des manifestations du th\u00e9\u00e2tre en ses dehors qu’est consacr\u00e9 ce projet, gageant qu’un (r\u00e9)examen approfondi des notions de \u00ab spectacle \u00ab , de ? performance ?, de ? th\u00e9\u00e2tralit\u00e9 ?, de ? sc\u00e9nographie ?, de ? r\u00f4le ? ou de ? mise en sc\u00e8ne ? nous permettra de mieux comprendre les modalit\u00e9s et les enjeux de l’\u00e9mergence, en Europe, de ce qu’on pourrait nommer une \u00bb premi\u00e8re soci\u00e9t\u00e9 du spectacle \u00bb. S’y affirme avec une acuit\u00e9 particuli\u00e8re la conscience que la vie sociale rel\u00e8ve du spectacle, non pas dans le sens commun et compl\u00e8tement erron\u00e9 de simulacre et de leurre, mais dans celui d’une fonctionnalit\u00e9 essentielle. Ce qui avait pu sembler ne constituer qu’une comparaison s’affirme alors comme une \u00e9quivalence \u00ab \u00ab All the world’s a stage \u00bb, comme le faisait dire Shakespeare \u00e0 un personnage de As You Like It \u00e0 l’aube du XVIIe si\u00e8cle \u00bb qui m\u00e8ne d’abord \u00e0 une conception sp\u00e9culaire du theatrum mundi, o\u00f9 monde et th\u00e9\u00e2tre sont envisag\u00e9s dans un parfait rapport d’homologie, puis \u00e0 une d\u00e9marche analytique o\u00f9 le monde, pouvant \u00eatre expliqu\u00e9 par le th\u00e9\u00e2tre, peut (et doit) \u00eatre r\u00e9gi comme un spectacle. Cette soci\u00e9t\u00e9 \u00e9rige ainsi en principe le constat que dressera bien plus tard le sociologue Erving Goffman, qui remarque dans une \u00e9tude qui fit date : \u00ab La vie elle-m\u00eame est quelque chose qui se d\u00e9roule de mani\u00e8re dramatique. Le monde entier n’est pas une sc\u00e8ne, bien s\u00fbr, mais il n’est pas facile de sp\u00e9cifier les aspects cruciaux qui font qu’il ne l’est pas . \u00bb<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
L’hypoth\u00e8se de ce volume est donc que c’est pr\u00e9cis\u00e9ment au XVIIIe si\u00e8cle qu’est clairement per\u00e7ue la nature performative des actes m\u00eame les plus banals de la vie quotidienne. L’ouvrage, r\u00e9unissant des chercheurs de diff\u00e9rentes nationalit\u00e9s et disciplines (histoire, sciences sociales, histoire de l’art, \u00e9tudes th\u00e9\u00e2trales, Performance studies, litt\u00e9rature?), sera par cons\u00e9quent consacr\u00e9 d’abord \u00e0 la th\u00e9\u00e2tralit\u00e9 des rites sociaux et culturels ; ensuite \u00e0 la mise en spectacle de la vie tant priv\u00e9e que publique ; enfin \u00e0 leurs repr\u00e9sentations (peinture, t\u00e9moignage, presse p\u00e9riodique, litt\u00e9rature, arts d\u00e9coratifs’).<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
Le volume privil\u00e9giera, sans s’y limiter, les pistes de recherche suivantes :<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
– Expressions du spectaculaire : hybridation des formes ; porosit\u00e9 des pratiques ; production et surtout, r\u00e9ception de la performance, envisag\u00e9e \u00e0 travers ses effets induits, voire de ph\u00e9nom\u00e8nes li\u00e9s \u00e0 la spectation sans rapport de cause \u00e0 effet avec la performance (tels que les stage riots en Angleterre) ;<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
<\/span>– Manifestations de l’\u00e9v\u00e9nement-spectacle, envisag\u00e9es dans leur dimension intrins\u00e8que, et non comme de simples traces des spectacles qui les ont inspir\u00e9es : textes, images, objets mat\u00e9riels et produits d\u00e9riv\u00e9s (\u00e9ventails, pare-feux, panneaux, lanternes magiques, porcelaines illustr\u00e9es par des sc\u00e8nes de th\u00e9\u00e2tre) ;<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
– Th\u00e9\u00e2tralisation de l’activit\u00e9 sociale et culturelle, depuis l’ostentation des \u00ab grands \u00ab , notamment \u00e0 travers la ? culture des apparences ? et les strat\u00e9gies de positionnement m\u00e9diatiques, jusqu’\u00e0 l’exhibition des ? invisibles \u00bb ou populations habituellement rel\u00e9gu\u00e9es aux marges de la repr\u00e9sentation officielle \u00e0 travers une \u00bb culture des choses banales ? (Daniel Roche) ;<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
– Sc\u00e9nographie et sc\u00e9narisation des \u00e9v\u00e9nements publics au sein d’une politique-spectacle tels que les ex\u00e9cutions (Cartouche, Mandrin, Damiens), les entr\u00e9es royales ou encore, les grandes liturgies d’un \u00ab Roi-machine \u00bb (mariage, mort, discours) ;<\/span><\/div>\n
Cr\u00e9ation et\/ou d\u00e9veloppement de nouvelles formes de spectacle telles que les Vauxhalls (pr\u00e9curseurs de nos \u00ab parcs d’attraction \u00bb), le cirque moderne, les diverses attractions \u00ab foraines \u00bb qui s’\u00e9mancipent de la foire, que l’on retrouvera bien plus tard au music-hall et au caf\u00e9-concert par exemple.<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
En revanche, nous ne retiendrons aucune proposition portant sur l’art dramatique proprement dit, qu’il s’agisse de sa dimension litt\u00e9raire ou des pratiques sc\u00e9niques.<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
<\/span>Calendrier :<\/span><\/div>\n
Date limite de remise des propositions : 15 Septembre 2015.<\/span><\/div>\n
Date limite de remise des articles pour soumission : 1er F\u00e9vrier 2016.<\/span><\/div>\n
Expertises, relectures, navettes avec les contributeurs : Printemps 2016.<\/span><\/div>\n
Remise du manuscrit d\u00e9finitif \u00e0 l’\u00e9diteur : Automne 2016.<\/span><\/div>\n
Sortie du volume : Printemps 2017.<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
Recommandations \u00e9ditoriales :<\/span><\/div>\n
Les articles retenus ne devront pas d\u00e9passer 30 000 signes maximum, afin de permettre une diversit\u00e9 de contributions, tout en respectant le format de la revue.<\/span><\/div>\n
Ils seront accompagn\u00e9s d’un r\u00e9sum\u00e9 de 5 lignes, en fran\u00e7ais et en anglais.<\/span><\/div>\n
Les illustrations seront les bienvenues, mais les auteurs devront tenir compte de la question des droits de reproduction, qui ne peuvent \u00eatre pris en charge par Dix-Huiti\u00e8me Si\u00e8cle.<\/span><\/div>\n
<\/span>
<\/div>\n
Pri\u00e8re d’envoyer vos propositions de contribution, d’un format maximum de 2 500 signes, avec une courte notice bio-bibliographique de 500 signes, avant le 30 septembre 2015, aux coordinateurs du dossier :<\/span><\/div>\n
Martial Poirson (martial.poirson@yahoo.fr<\/a>) et Guy Spielmann (spielmag@georgetown.edu<\/a>)<\/span><\/div>\n<\/p>\n

<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Le num\u00e9ro 49 de la revue Dix-huiti\u00e8me si\u00e8cle, intitul\u00e9 \u00ab Une Soci\u00e9t\u00e9 de spectacle \u00bb, portera sur la question de la performance et du spectacle en-dehors des sc\u00e8nes de th\u00e9\u00e2tre quelles qu’elles soient. Situ\u00e9 \u00e0 la crois\u00e9e des pratiques sociales, artistiques, culturelles et intellectuelles, l’univers du spectacle appara\u00eet en effet comme un paradigme susceptible de […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":906,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[7,9],"tags":[],"categorie_personnage":[],"class_list":["post-2742","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-actualites","category-appels-contribution"],"translation":{"provider":"WPGlobus","version":"3.0.0","language":"gb","enabled_languages":["fr","gb"],"languages":{"fr":{"title":true,"content":true,"excerpt":false},"gb":{"title":false,"content":false,"excerpt":false}}},"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2742","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2742"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2742\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2742"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2742"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2742"},{"taxonomy":"categorie_personnage","embeddable":true,"href":"https:\/\/siefar.org\/gb\/wp-json\/wp\/v2\/categorie_personnage?post=2742"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}